“他来了,他来了,他带着鬼笛陈情回来了!”,数条关于他的消息被不断的刷屏,这个夏天,人们都为这个潇洒少年郎动心不已。
影视圈限古令正严之际,《陈情令》惊喜定档、上线、连播,让观众们直呼刺激。上线第一晚,不知是对传统改编剧的偏见,还是太过浮躁轻易评价,《陈情令》首播的豆瓣评分仅4.3分。但不到半个月的时间,豆瓣评分上涨到6.4分,一步步让大家上演真香现场!
剧中故事大气兼大义,人物多而不乱。那时姑苏蓝氏、云梦江氏、兰陵金氏、岐山温氏、清河聂氏,五大仙家共治天下,表面太平清河,实质各个家族之间的因私情、利益牵扯出一系列悲剧。
潇洒不羁的魏无羡自幼生长在云梦江氏,在年少求学时结交了清冷稳重的蓝忘机,两人成为知己好友,后江氏被灭门,魏无羡被迫走上修怨气的道路,挺过万险和欺凌,化身夷陵老祖再度归来。
剧中开头与动漫一样,一句“夷陵老祖魏无羡死了”引人好奇,接着附身重生的戏码上演,持续推进情节的发展。前几集的剧情与动漫小说无差,还原度极高,可让人连连惊叹的是极美的场景、精致的服道布景、符合角色个性的服装。如果用一个字形容剧,无疑是“绝”!
首先剧里服道化精良、场景追求极致美,让人大饱眼福。从云深不知处、到莲花坞再到不夜天,小说当中每一段的描写都给人无尽的遐想,陈情令剧组也一一再现场景。
从官方特辑中,看到剧组成千人员致力于场景的布置,业界一流的特效团队,运用前期搭实景加大量动画cg,营造绝美之景,耗巨资的付出只为换来一句“值得”。
其次,细节设计符合人物个性,仙侠气与传奇神秘感结合,姑苏求学之时,魏无羡初遇蓝忘机,邀其一同喝天子笑,酒洒时的慌忙小表情,调侃蓝忘机时的开怀大笑,
还有捂住兔子耳朵说兔子不能听这些话时的举动,这些演员们在临场发挥时的自然反应,让角色精彩万分。
而蓝湛与魏无羡屋顶的打斗也是一场颇有仙侠之风的画面盛宴,本身肖战和王一博都是身材高挑,有舞蹈经验,做起来这些打戏动作更是有俊美飘逸之感。
除了这些客观条件,最重要就是夸赞剧组的选角能力和演员们的演技,魏无羡一步步修气练诡道的成长历程,是多变有挑战的,很难想象到底谁能演出这样的少年郎。
直到肖战演的魏无羡出现,一登场就是坠崖片段,隐忍落泪又难以言说的眼神,肖战的一滴泪说明他是会用眼神传戏的。
再出现,就骑着专属“小苹果”, 黑衣加红的点缀让沉闷中带有飒气。一个转身、戴着面具吹笛动作行云流水,画面中简直每一帧都是绝景。
到了回忆阶段,姑苏蓝氏求学之时,这个桀骜不羁少年郎又化身爱谈笑、爱喝酒、爱交友之样,一身白衣加蓝点缀的长袍把那种欢脱的性格衬托的淋漓尽致。
反观清冷之气的蓝忘机,书中对其描写是不把喜怒哀乐表于脸,而非传统意义上的面瘫脸,王一博的造型一登场,抹额束发看着很还原,但眼神和表情略显空洞。
不过这并不能成为轻易否定的原因,后面各大家族斗乱,魏无羡被扔乱葬岗,王一博把蓝忘机那凌厉而愤怒之情诠释完美,一步步走向高台质问魏婴的去处,寥寥几语,震慑众人。
遭弃乱葬岗的魏无羡体内怨气积攒,被迫之下走上诡道,乱葬岗醒来之时的悲伤,遭众人质疑的绝望,面对江氏灭门的惨景,肖战的表情、动作、眼神层次推进,一个细节瞬间让人明白那个潇洒少年郎就地死去,存于世间的是阴鸷的夷陵老祖魏无羡。
见到江澄和师姐的魏无羡,肖战的表演也是可圈可点的,虽然还是会与众人笑一笑,但是这种笑带有苦涩、无奈和抗拒。
与姑苏时期的开朗笑截然不同,与江澄拥抱时,肖战把那种疏离之感表达的十分透彻,眼神传达着渴望却又不敢相信的心情,与蓝湛的抵抗质问又将情节推向了高潮。
作为非科班出身的肖战光仅凭会用眼神传戏这一点就让很多人明白好演技的存在,这样的入戏表现简直吊打很多新人演员,王一博后期演的与蓝忘机也越来越契合,用一个眼神来传达情感,讲述好的故事这正是最打动人之处。
最后,这部剧口碑的大逆转还少不了整个剧组人员的用心和真挚的态度,怕是很多年没有看到这样真心对待观众的制作方了。
开拍之前,剧组各个主创演员坐在一起围读剧本,对台词,听导演分析人物,还请来很多礼仪、琴乐方面的老师做指导。整个剧组的年轻演员也是一直在进行武术训练、体能训练,用心的准备看得出剧组下的功夫极大。
剧中音乐配乐方面,特邀了有名气的林海老师来写人物曲,琴与笛的巧妙结合,为大家谱成了中国风的音乐,还为各大家族的人物都写了专门的曲,一同感受角色历程。剧中不少配乐一响起,在配上绝美的自然景,仿佛有一种置身山水之境的真实感,这大概就是大家追求的国剧之美吧!
官方发布的视频中,最后一幕简单几句,看到了背后制作组的诚意,简单明了说整个团队基本上都是九零后的团队,有一半都是小说粉,所以大家是带着爱和喜欢来为这部剧付出的。
这些送给观众的话虽然简短,可是含义大过形式,越来越多的大热IP都是来自年轻人之手,可这份尊重观众、尊重原著创作的年轻剧组并不多,《陈情令》的火热并不是偶然的而是来自于背后每个人的付出,这样的精品剧反正是让我真香!