| 本周看点

又是一个喜闻乐见的周六！一波新展来袭，天气预报显示周末两天有雨，看展注意天气变化，秋高气爽。看展开森，看展开森！

白昼的幻想——天野喜孝艺术展

时间：2019.06.01- 2019.09.01

周二至周日10:00-18:00

地点：艺仓美术馆 本周结束

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费用：100元(平日票)/120元(周末票)/80元(学生票)

作为集动漫、人物设计、插画、游戏和艺术创作于一身，在动漫世界与纯美术世界自由转换的日本天王级艺术家天野喜孝，其艺术巡展 “白昼的幻想——天野喜孝艺术展”，将于2019年6月1日至9月1日在上海艺仓美术馆盛大登场。

本次展览为天野喜孝在中国举办的，最具规模的艺术巡展。将呈现这位幻想教父历年来的经典创作全记录，包括近200幅原画，32幅新近创作，弥足珍贵的艺术家大型手绘原作，以及动画电影作品5部。

teamLab：油罐中的水粒子世界

时间：2019.03.23-2019.08.31 展览已延期

每周二至周五 10:00-20:00

周六周日及法定节假日 10:00-21:00

每周一闭馆 本周结束

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地点：上海市徐汇区龙腾大道2380号

上海油罐艺术中心 5号罐

费用：80元（儿童单人全票通）120元（单人平日票）

150元（单人全通票）

200元（单人VIP票）350元（家庭全通票）

展览详情文章：上海油罐艺术中心新展“teamLab：油罐中的水粒子世界”，今日开票！

展览将于2019年3月23日～8月24日在上海油罐艺术中心5号罐举行。展览将超越作品与作品的边界和人与作品的边界，将巨大的5号罐变成一个受到来访者的一举一动影响而不断变貌的空间，尝试把人与世界的关系变得更有延续性。

展览将由「油罐中的水粒子世界，消除作品的边界」和「花与人，不为所控却能共生，消除作品的边界－度时如年」组成受人们影响而不断变貌的巨型互动空间 ，还将会有相互连接的海浪作品「Black Waves: 迷失、沉浸与重生」与大家见面。同时展出的「此生无止境，此刻即永恒II」、「无常的生命, 时空交汇之处诞生新的时空」和「圆相」等作品，有着更传统的审美面貌，展现了现代科技与传统艺术的亲近性。

Hello, ONE PIECE路飞来了

时间：2019.06.01-2019.09.01周日到周四：10:00～18:00

周五到周六：10:00～21:30

地点：浦东新区樱花路869号

上海喜玛拉雅美术馆四层 本周结束

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费用：100元(成人平日票) / 120元(成人假日票) / 80元(学生票) / 60元(儿童/老人票) / 240元(平日成人三人套票) / 30元(VR体验票)

介绍：早鸟票开售，Hello, ONE PIECE路飞来了!

世界上发行量最高单一作者创作的系列漫画航海王《ONE PIECE》是日本漫画家尾田荣一郎作画的少年漫画作品，简称OP，在《周刊少年Jump》1997年34号开始连载。改编的电视动画《航海王》于1999年10月20日起在富士电视台首播。截至2018年7月，全球累计发行已突破4亿4000万本。

2019年6月1日-9月1日，世界级漫画大展《Hello, ONE PIECE》中国大陆巡展·上海站在上海喜玛拉雅美术馆火热开展！将为大家展示ONE PIECE的多彩插图和名场面插画，大家还可以通过VR系统一览作者尾田荣一郎老师的想法世界。

石上纯也：自由建筑

时间：2019.07.18-2019.10.07

周二至周日11:00-19:00

地点：上海当代艺术博物馆 费用：60元(原价)/30元(教师学生票)

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2019年7月18日至10月7日，上海当代艺术博物馆与卡地亚当代艺术基金会将共同推出威尼斯建筑双年展金狮奖得主、日本建筑师石上纯也的中国首次个人展览“自由建筑”，这也是继PSA与卡地亚基金会在展示其丰富多元藏品的“卡地亚当代艺术基金会：陌生风景”之后的再度合作。“石上纯也：自由建筑”基于卡地亚当代艺术基金会的创议，2018年首展于法国巴黎的卡地亚基金会。石上纯也根据PSA场地进行了全新的展览设计，展览将通过大尺度的模型、建筑手绘、设计手稿、影像资料等方式，向观众揭示建筑师实现理念的过程与细节。

展览取名“自由建筑”，意在表达石上纯也不囿固于传统的建筑形式与表达方法，以自由的视角探索并更新建筑的定义，将展示“神奈川工科大学工房”、“住宅与餐厅”、“森林幼儿园”、“谷之教堂”等20组作品。石上纯也认为，当下的建筑早已不再是一个简单的遮蔽物，而是组成世界这个巨大空间的各色各样的“风景”。石上纯也借助对环境、自然与尺度的把握，将建筑转变为全新的风景，从而发现全新的世界。在其首个独立建筑项目“神奈川工科大学工房”中，石上纯也通过305根形状各异、分布不均的薄柱，创造出了一个暧昧、融合的全新景色。人们仿若走进了一个“森林”，可以于其中自由地游走、迷失，并探索独特的私密空间。而他为一位法餐主厨设计的“住宅与餐厅”，借助掘地、挖洞、浇筑混凝土、除去多余的土块等手法，建构了一处形如原始洞穴的风景，岩石般粗粝与坚硬的曲面之下蕴藏了建筑的多样性与复杂性。

瘾瘾作乐

时间：2019.08.10—2019.11.02

周二至周日 10:00-18:00

地点：上海市闵行区漕宝路3055号

宝龙美术馆8、9号厅

费用：128元 /（单人平日票）/ 158元（单人通票）

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《MOTSE墨子：瘾瘾作乐Over and Over Again》新媒体艺术全球巡展上海首站将于2019年8月10日至11月2日在上海宝龙美术馆举办。展览主办方新媒体艺术团队MOTSE墨子带来新媒体互动影像、机械动力装置、静态雕塑等各类形态的十七件大型艺术作品。120分钟的观展时间里，观众置身2200㎡的艺术空间中，经历一场如梦似真的新媒体艺术之旅。

展览以“瘾瘾作乐”为主题带着观众试图脱离社会生活赋予的身份桎梏与欲望的枷锁，重新定义自我身份。自我人设的追寻唯有听从内心才能代替社会给予的标准答案。我是谁或许永远没有答案，但探求这欲望背后的本质能让我们回归寻找答案的初心。

维克多·雨果：天才的内心

时间：2019.08.13—2019.12.01

周二至周五10:00至19:00（18:00停止入场）

周六至周日10:00至22:00（21:00停止入场）

每周一闭馆

地点：吴中路1588号爱琴海购物公园8楼

明珠美术馆

费用：90元（网路优惠票）/ 60元（学生票）

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上海明珠美术馆于2019年8月13日至12月1日，携手巴黎博物馆联盟（巴黎雨果故居博物馆），联合举办“维克多·雨果：天才的内心”展览。维克多·雨果（Victor Hugo, 1802—1885）是十九世纪浪漫主义文学运动领袖与代表、世界文学史上最伟大的作家之一。他的一生几乎跨越整个十九世纪，文学生涯长达六十余年，创作力经久不衰，影响力遍及全球。他是诗人、小说家、戏剧家，一代文豪；同时也是画家、装饰艺术家、社会活动家，一位广博的天才。雨果也是最早被翻译介绍到中国，拥有最广大读者的世界文学巨匠之一。鲁迅曾在1903年以“庚辰”为笔名翻译了雨果的《哀尘》（原题为《芳汀的来历》，出自雨果1841年所著《随见录》），他是最早翻译雨果作品的中国作家。

迄今国内最全雨果大观，全方位立体展现天才人生。首次集中呈现雨果绘画原作，文学外的丰富图像展示巴黎雨果故居博物馆珍馆藏，多件作品第一次在巴黎外展出。五大展区逾200件雨果创作及相关作品，《巴黎圣母院》《悲惨世界》《九三年》经典插画。鲜为人知的雨果绘画、装饰艺术作品与中国情结展现，绘画、雕塑、摄影、书籍、书信手稿、室内装饰、日常用品等丰富类型展品，描摹不为人知的雨果侧面与十九世纪人文风貌。

马克·布拉德福特：洛杉矶

时间：2019.7.27—2019.10.13

周二至周日10:00-18:00

地点：徐汇区龙腾大道3398号

龙美术馆（西岸馆）

费用：免费，需预约

预约当日票：在龙美术馆（西岸馆）服务台现场预约、取票，依次入场；预约非当日票：通过格瓦拉、猫眼、美团、大众点评APP提前至少一天预约，美术馆现场取票，依次入场（网上预约注意事项参考APP内公告）

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“马克·布拉德福特：洛杉矶”是迄今为止艺术家在中国举办的规模最大的展览，以艺术家的家乡为主题，那也是他一直工作与生活的地方。本展是一个特定场域的展览，由独立策展人戴安娜·纳维策划，探讨了布拉德福特的实践在过去十年间的演变以及他对当下美国文化议题的处理。免费入场不仅消除了大众与艺术之间的壁垒，也呼应着艺术家一直以来为世界各地社区提供机会的社会实践。

欢迎大家来龙美术馆看(chui)展(kong)览(tiao)，感受马克·布拉德福特带给我们的“星辰与大海”！

双重奏：谭平回顾展

时间：2019.06.15-2019.09.22周二至周日10:00-21:00 地点：丰谷路35号 上海余德耀美术馆费用：60元 / 30元（学生票）

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余德耀美术馆将于2019年6月15日推出艺术家谭平的回顾展“双重奏”，由著名美术史家、艺评家巫鸿担任策展人。本次展览是对艺术家谭平35年创作生涯基于当下的一次回溯和梳理。展览中40余件绘画、版画、场域绘画及视频，追溯艺术家的成长、生活和思考历程，经由个体生命的经验和视角观察其个人艺术的演变。

有别于其他回顾展，“双重奏”不以时间性的单向逻辑呈现，而是以艺术家特有的思维和工作方式切近对语言和现实的理解。谭平作为重要的中国当代艺术家之一，他的成长始终在中国当代艺术发生、发展的现场当中；而他对始终陪伴左右的创作形式——版画和绘画这两种语言和媒介的探索，恰恰又与时代的精神轨迹形成了同样的双重交错。

丹尼尔·阿尔轩：现在在现

时间：2019.06.29-2019.10.24周二至周五 13:00-22:00周末及节假日 10:00-22:00

地点：上海浦东新区祖冲之路2277弄1号

昊美术馆（上海）一楼

门票：120元(日间通票) / 80元(学生老人日间通票)/90元(夜间通票,19:00后)/50元（学生老人夜间通票）

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昊美术馆（上海）将于2019年6月29日举办美国知名艺术家丹尼尔·阿尔轩（Daniel Arsham）在亚洲首次美术馆个展“现在在现”（Perpetual present）。

丹尼尔·阿尔轩是美国知名当代艺术家，现工作生活于纽约。他1980年生于美国俄亥俄州克利夫兰市，2003年毕业于纽约市曼哈顿地区的著名私立大学——库伯联盟学院（Cooper Union）。他的作品涉及：雕塑、建筑、电影，他提出未来遗物这一概念，在其标志性的作品中，他将二十世纪及千禧年的物品进行石化处理，指涉今天随着技术发展而空前加速的去物质化的数码世界。

柔软机器

时间: 2019.08.24-2019.09.15

每周二至周日10:00-18:00

地点: 永和东路436号 上海明当代美术馆

费用: 30元

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2011年伦敦萨德勒之井剧院（Sadler’s Wells）举办了“走出亚洲”（Out of Asia）舞蹈季，此活动让新加坡艺术家兼表演工作者徐家辉认为有必要对亚洲当代舞蹈的样貌进行进一步的观察与研究。随后他便开展了为期三年的研究计划，旅行至亚洲五国十三座城市，会见并访问84位当代编舞家、舞者与策展人。《柔软机器》即为此行的成果。

《柔软机器》计划包含两个部分。第一部分是现场装置，内容为中国、印度、印度尼西亚、新加坡与日本等地舞蹈创作者的访谈影片与纪录片。第二部分是五位编舞者的作品演出，呈现他们与众不同的人生体验与舞蹈美学。

《柔软机器》是一场装置艺术，展示了艺术家三年的亚洲舞蹈样貌之行所收集的88个与编舞者的访谈，内容包括纪录片与当代舞蹈历史档案。这些图像与采访不是对当今舞蹈创作的一次详尽的调查，而是试图展示并呈现亚洲地区舞蹈创作者们的现状、想法与舞蹈语言。

OCEAN BY NAKED “如海·空间”

时间：2019.07.13-2019.10.31（第一篇章）

2019.11.01-2020.02.16（第二篇章）

4F 10:00-22:00（21:00停止售票与入场）

94F 10:00-22:30（21:30停止售票与入场）

地点：上海市浦东新区世纪大道100号

上海环球金融中心4F&94F

票价：

80元（优惠票）

60岁以上老人，23岁以下学生和儿童可以享受优惠票

160元（成人票）

200元（“一大一小”亲子套票）

亲子套票适用于140cm以下儿童，100cm以下或3岁以下儿童免票

320元（“两大一小”亲子套票）

亲子套票适用于140cm以下儿童，100cm以下或3岁以下儿童免票

280元（双人票，仅限网络销售）

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当海面连接423米高的天际，当星光点亮6500米深的海底，海洋与天空相遇，将碰撞出怎样的奇遇？由日本知名艺术家村松亮太郎及其创意团队NAKED专为上海打造的垂直沉浸式“如海·空间”OCEAN BY NAKED将于7月13日在上海环球金融中心开启凌空首秀。

OCEAN BY NAKED“如海·空间”在上海环球金融中心4层与94层，近2000平方米双层联动，以海洋为主题，倾情呈献14组空间作品。在从海底6500米上升至高空423米的过程中，突破现实与虚幻的界限，带来如同观影般的全新垂直沉浸式体验，感受海洋的未知与神秘，生命的美丽与跃动。

严肃游戏

时间：2019.08.02-11.02

周二至周五 13:00-22:00周末及节假日 10:00-22:00

地点：上海浦东新区祖冲之路2277弄1号

昊美术馆（上海）

门票：30元

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昊美术馆很荣幸地宣布，最新群展“严肃游戏”将于2019年8月2日开幕。“严肃游戏”将呈现艺术家与游戏设计师的作品与项目，涉及游戏形式与图像的历史发展、竞技者的生命政治和职业游戏竞赛机制之间的张力，以及电子游戏语境下的历史真相探索、空间政治批判和未来冲突等议题。同时，展览并不局限于呈现与电子游戏本身直接相关的作品和讨论，而是试图通过展示艺术家不同视角的作品拓展认知游戏的边界。展览将持续至2019年11月2日。

《塔台呼唤》 “Do You Copy”

时间: 2019.08.26－2020.01.05

周一至周日10:00-18:00

地点: 南京西路231号人民公园内

上海当代艺术馆

费用: 80元/40元（优惠票）

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上海当代艺术馆（MoCA Shanghai）于2019年8月26日为公众呈现展览《塔台呼唤》，是上海当代艺术馆“跨界+”展览系列的又一新作，展览作品涵盖影像、绘画、摄影、雕塑、装置、服装、人工智能科技等多重话题，在艺术家们的创作中，过半展品是特别委任制作或是首次在公众视野中展出。

是来自深渊，还是降自星空？人类对于未来的想象，没有停止过。我们经常想望未来：透过探索，希望未来带来生活的便利、美好，还有各式惊奇。人类对于未来的想象，没有停止过。这样的想望投射在宇宙星系中，从伽利略的望远镜开始，一直是神话、幻想、科学探索三者交织，并且以各种形式展现。

Do You Copy? “听到请回答！”在《塔台呼唤》展览中，我们希望消除艺术创作之间的界限，令观众体验一种没有边界的世界。透过时尚、电影、音乐、插画等材料的爬梳，呈现不同的时空轴线与界面之下，人类对未来的想象。

《LOVELOVELOVE爱的艺术：亲密》

时间：2019.07.16－10.17

地点：上海保利时光里 B2

门票：

节假日票：

128元（节假日单人票）240元（节假日双人票）108元（节假日学生票及1米以上儿童票）

平日票：

98元（平日单人票）180元（平日双人票）83元（平日学生票及1米以上儿童票）

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2018年11月北京首展的《LOVELOVELOVE爱的艺术：亲密》，在3个月展期中风靡帝都。《LOVELOVELOVE爱的艺术：亲密》力图通过影像作品，审视当代视觉文化缩影下的“亲密”。世界当代艺术史上最重要的三位女性艺术家：小野洋子、玛丽娜•阿布拉莫维奇与翠西•艾敏的珍贵影像，将首次在同一展览展出，并呈现候子超、刘豪格、蒂姆·诺贝尔和苏韦伯斯特等五位艺术家描绘下的“爱”的当代样貌。

《LOVELOVELOVE爱的艺术：亲密》聚焦影像媒介的艺术创作，所关注的“爱”之定义也具有强烈的当代特征。展览从“行动”、“独白”、“永恒”和“未来”四个关键词出发，并结合“夏日公寓”、“沙漠商店”、“无人之境”等沉浸场景，引领着观众通过艺术的角度，感受爱带来的创意能量，唤醒爱中的感动记忆，也思考爱中的矛盾和困境。